Ihmisarvoisen musiikin tekeminen digitaalisesti: 4 vaihetta

2024 Kirjoittaja: John Day | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-01-30 09:00

Kun teet musiikkia tietokonepohjaisella laitteella (iPad, iPhone, MacBook, kannettava tietokone, tietokone jne.), On otettava huomioon useita asioita. (Tunnetaan myös nimellä digitaalinen äänityöasema) musiikin tekemiseen tai tuottamiseen. Syntetisaattori?) Lopuksi on päätös siitä, miten haluat vapauttaa sen.

Tarvikkeet

-Kaikki, mitä voit ladata ohjelmiston (Internet vaaditaan)-Digitaalinen äänityöasemaohjelmisto (kuten GarageBand, Logic Pro X tai Ableton)-Kaikki muu, mitä haluat … täysin valinnainen.

Vaihe 1: Digitaalisen äänityöaseman (DAW) valitseminen

Käytettävissä olevia ohjelmistoja on todennäköisesti tuhansia eri vaihtoehtoja, joten tässä vaiheessa kavennan sen parhaisiin työasemiin ja esitän joitain etuja ja haittoja.1) GarageBand Vaikka se on täysin ilmainen iPadissa ja iPhone -käyttöjärjestelmässä, ei vain Onko vaihtoehto sekvensserinäkymässä, jossa voit vetää silmukoita tarkkoihin paikkoihin, mutta on myös live -silmukoita, joissa on monia esiasetuksia ja paljon ladattavaa sisältöä, mikä tekee tästä ohjelmistosta todella ainutlaatuisen ja täydellisen aloittelijoille. Ymmärtääkseni ainoa haittapuoli on sen maine aloittelijaohjelmistona ja muutaman pienen vaihtoehdon puute.2) LogicProXLogicProX on saatavana vain MacBooksissa, ja se on myös erittäin kallista. Se on sama kuin GarageBand, mutta pisteen ja napsautuksen käyttöliittymä, mahdollisuus tehdä mukautettuja tehostelaajennuksia koodin avulla, mahdollisuus muokata kaikkia MIDI -datan osa -alueita ja paljon muuta. Se olisi sen arvoista vain, jos saat sen käsiinsä ilmaiseksi. 3) AbletonAbleton on ohjelmisto, joka ei ole räätälöity musiikin tuotantoon vaan myös live-esityksiin käyttämällä omaa tuotemerkkinsä laukaisualustaa (tai launchpad mini)., vaikka navigointi voi joskus olla vaikeaa, jos haluat vain kokeilla varhaisia ideoita. Tästä on olemassa useita eri versioita, joilla on erilaisia ominaisuuksia ja eri hintaluokkia. HOITATTAVAT HÄVITTÄMÄTTÄ ÄÄNISYYDEN KÄYTTÄMISEN, MUSIIKIN TUOTANTO ON KAMPAUTTA JA KÄYTETÄÄN KÄYTTÖÖN ÄÄNITUOTANTOON ELOKUVASSA. Mutta sitten, mitä käytät, se on sinun päätöksesi. OLE siis VAROVAINEN, ETTÄ VÄLTÄ TARKKUUTTA.

Vaihe 2: Luova prosessi

Kun yrität ensin musiikkitekniikkaa, kannattaa huomata, että kokeilu on avainasemassa. Aloita mahdollinen ura taiteilijana etsimällä hyviä silmukoita, soittamalla tiettyjä sointuja tiettyinä aikoina tai kaikkia edellä mainittuja. Mahdollisuuksille ei ole loppua… Jos tämä luontotapa ei sovi sinulle, yritä valita kappaleellesi muutama eri peruselementti ja etsi silmukoita, jotka sopivat näihin luokkiin. Vedä ne sisään tietyissä kohdissa, kun luulet sen olevan tylsää, jotta ihmiset eivät pyyhkäise sitä pois soittolistaltaan. Löydä oma menestymisesi (e). Se on loppujen lopuksi sinun musiikkiasi…

Vaihe 3: Kuinka jakaa kappaleesi

Oikean alustan valinta on avainasemassa. Ehkä haluat perustaa oman verkkosivustosi (jolloin sinun pitäisi hankkia carrd pro osoitteessa try.carrd.co/genix) tai uusi YouTube -kanava. Saatat saada sen vahvistetun merkin jonain päivänä…. muutamia mainitsemisen arvoisia alustoja ovat: -Spotify-Deezer-Trap Nation-Record label-Kaikki mitä keksit

Vaihe 4: Jälkipuhe

Luovuuden maailmassa ei ole vääriä vastauksia. Se on hämmästyttävää siinä! Muutamia muita asioita, jotka kannattaa ottaa huomioon luomisprosessin aikana, ovatko haluat jonkun laulavan mikrofoniin, kerätäksesi näytteitä kappaleellesi tai kuinka paljon sinun on rajoitettava kulutustasi … Kiitos lukemista varten.